Bandas de música no Pará: da prática de ensino à construção da identidade cultural ribeirinha

Music bands in Pará: from teaching practices to the construction of riverside cultural identity

Resumo

Este artigo investiga a resiliência e a centralidade sociocultural das bandas de música civis na Amazônia paraense. A tese central é que a força dessas agremiações não emana de fatores externos, mas de um sistema pedagógico-cultural próprio, orgânico e não institucionalizado. Apoiado em conceitos como ‘musicar’ (Small, 1998), Comunidade de Prática (Wenger, 1998) e nas tipologias de identidade de Castells (1999), o estudo analisa comparativamente as dinâmicas de dois municípios paraenses: Vigia e Colares. Os resultados demonstram a plasticidade desse modelo educativo: em Vigia, o ‘musicar’ atua na consolidação de uma tradição inventada (Hobsbawm, 1984), reforçando a identidade devocional; em Colares, manifesta-se como identidade de resistência que se converte em projeto de futuro, transformando a música em vetor de mobilidade social. A pesquisa conclui que essas bandas transcendem a função de grupos de performance para se afirmarem como um lócus de práxis pedagógica, onde a identidade cultural é continuamente ensinada, negociada e reinventada.

Palavras-chave: Bandas de música; Educação musical; Identidade cultural.

Abstract

This article investigates the resilience and sociocultural centrality of civil music bands in the Paraense Amazon. The central thesis is that the strength of these groups does not stem from external factors, but from their own organic, non-institutionalized pedagogical-cultural system. Drawing on concepts such as ‘musicking’ (Small, 1998), Community of Practice (Wenger, 1998), and Castells’ (1999) typologies of identity, the study comparatively analyzes the dynamics of two municipalities in Pará: Vigia and Colares. The results demonstrate the plasticity of this educational model: in Vigia, musicking’ consolidates an invented tradition (Hobsbawm, 1984), reinforcing devotional identity; in Colares, it manifests as an identity of resistance that evolves into an identity project, transforming music into a vector for social mobility. The research concludes that these bands transcend their function as performance groups to establish themselves as a lócus of pedagogical praxis, where cultural identity is continuously taught, negotiated, and reinvented.

Keywords: Music bands; Music Education; Cultural identity.